书画作品中画到梅的多不多？
画梅名家、名作很多，中国画的传统题材之一。以表现梅的自然物性进而塑造独特生命形式与审美意趣的中国画作品。“四君子”题材之一。据《南史》记载，梁武帝悬金募沈约画梅。传展子虔亦有《疏枝错干图》行世。五代时徐熙《雪竹枯木图卷》（《雪竹图》），画梅与太湖石、竹子相配。
宋、元时画梅者渐多，创作上大致有工笔、半工笔和简笔三种风格流派。前者以扬无咎为代表，工笔赋彩，画法清丽，以“解体洗治，粉泽鲜靓，意趣极古而韵在其中” （邓椿《画继》）著称于时。另有崔公霸、赵师儒等亦近其体，并有宗法扬氏的画谱传世。画半工带笔梅者，有王元、王冕两人。王元以“白梅村”驰名于北宋，王冕的墨梅，曾受王元影响，而笔墨更趋简率和富有个性，其画梅花“繁简随意，或用淡墨，或用浓墨，或用焦墨，得林下清标之致”（《图绘宝鉴》），并以“不要人夸好颜色，只留清气满乾坤”（王冕《墨梅》诗）自励。简笔墨梅，源出北宋华光和尚，他画墨梅“枝丛花繁，迥异今古，不入时目” （释惠洪《冷斋夜话》）。其后有汪奎、仲仁、张彦恭等，亦为僧人为世，以墨梅为能。
墨梅的花用没骨法，一气呵成，枝用双勾法，劲挺而有顿挫。元代更有王冕、柯九思、孙天泽等名家。明代有王来、刘世儒以及徽派祝廷哲、陈宪章、汪道昆等。清代有释弘仁、金农、罗聘、汤漱玉等。画梅大家层出不穷，有“千万万千”之说。