清代青花瓷什么窑口？
雍正青花的纹饰在繁缛中力求规整、潇洒，无论是缠枝、折枝还是变形莲瓣、如意头纹等，多与各种辅助纹饰相结合，交相辉映，形成多层次装饰的效果，以增加器物之华贵程度。构图疏朗，笔意清新，画风精细。装饰手法有浅绛和加彩。浅绛是以青花作画，然后以釉里红、孔雀绿、金彩等色填涂；加彩有青花加紫、青花五彩、青花釉里红和少量青花三彩。其器常以青花勾线填色作洋紫红轧道之装饰。此外，在装饰技术上，创造性地将粉彩和青花两种工艺相结合，形成了粉彩青花器物。
青花加紫：雍正青花除纯以青花装饰外，还有青花加紫器。其做法是在青花中以釉里红、金彩、胭脂红、矾红等色装饰器物的局部，形成对比色。常见的品种有青花加紫金纸槌瓶、观音尊、琵琶尊等。
青花釉里红：青花釉里红是青花和釉里红在同一件器物上装饰构成的画面。青花和釉里红都是在高温下烧成的釉下彩，青花色泽鲜艳，釉里红略带紫色。青花釉里红瓷创烧于元代，明代有重要发展，在清代雍正时期得到进一步发展。
青花五彩：青花五彩也叫青花加彩。青花部分在高温下烧成，其余五彩部分在低温下二次烧成。因青花在坯体上先作预绘，釉烧后再在瓷器上加绘五彩图案，故称“硬彩”。此种技法首创于明宣德时期，后历朝均有烧制，清雍正时期尤盛。
粉彩青花：粉彩青花是雍正时期独具特色的品种，又称青花抹红。是在青花和釉下彩的器物上，罩以一层薄薄的釉彩，再经高温烧成，呈现出淡雅、柔和之效果。粉彩青花纹饰简括，笔意潇洒，以描绘含苞待放的莲花、秋菊及秀石为主体，构图疏朗，清逸雅丽，有中国画韵致。
此时期青花瓷多为上乘之作，绘画艺术极高，其造型之多也为各朝之冠，特别是创新品种很多，除常见器型外，新奇造型有菊瓣盘、花口盘、方倭角瓶、双环耳瓶、如意耳瓶、贯耳瓶、双连瓶、槎枝瓶、如意式花插、鹿头尊、鱼篓尊、灯笼尊、僧帽壶等。陈设赏玩之器数量增多。此期器物胎体厚重和轻薄并存，轻者尤甚。器物制作精巧，工细，造型规整。
民窑青花也有不同风格。官窑器严格，规范，民窑器自由洒脱，随意豪放。民窑青花器型有碗、盘、折腰碗、筒瓶、瓜棱瓶、琮式瓶、罐、炉等。画面笔法简练豪放，用大笔点画，线条粗犷，一气呵成，纹饰主要有八仙、福寿、鹤鹿同春、竹石、牡丹如意、婴戏、山石花草、水藻游鱼等。款识多为“大清雍正年制”、“雍正年制”青花楷款，双行六字款，外围青花双线圈，也有写“雍正年制”四字款。民窑青花大多书“制”字，而不书“造”字。