中国画应该如何发展？
简单说，就是传统国画向现代形式的一种过渡和尝试。现在学画的孩子很多，每年报考高校美术专业的学子也是数不胜数，而学水墨的却是寥寥无几。造成这种局面的原因是多方面的 首先就是我们一直推崇的国粹——传统国画，它所具有的艺术美学意义、精神内涵等是非常丰富的。但是这些对于如今这个高速发展的社会来说，似乎有些过于厚重。于是人们纷纷转向学习写意花鸟或是工笔重彩等相对易学易成的科目。这样至少在学习的时间上会少许多，也能在较短的时间内取得一定的效果。再者就是如今的美术高考培训市场需要应对应试教育的需求来迎合广大家长和学生，因此出现了一堆所谓的“速成班”“包过班”。这些班的出现无疑是推波助澜的作用，使得越来越多的同学选择去学习易于速成的西方油画、版画、雕塑等学科。
还有一个原因就是受经济因素影响。众所周知，学中国画所需要的工具材料之类的东西比起其他学科要便宜许多。因此就有家长认为学中国画是“穷学”。其实这是非常片面的看法。任何一门学术的学习都离不开时间和金钱两大项。如果仅从投资和回报的角度来讲的话，学习国画的确是投入最少而收获较少的那个。但是我们不能只看到金钱的一面，还要看到时间这一面。
比如说，你要学油画或者是版画，一开始你可能就要投入大量的时间和精力去进行基础训练。因为这两科的需要比较扎实的素描造型基础和系统的色彩知识做铺垫才能进行下去。如果打算考美院，那么除了打基础的素描、色彩两门，你还需要在人物、场景写生，以及设计(海报招贴、包装设计等)上下功夫。而这所有的一切都需要时间和精力作为代价的。而如果选择学中国画，虽然你需要花时间去熟悉笔墨纸砚这些材料，也需要投入一定的时间打基础练习书画，但是在后期的创作中相对而言还是要省出不少的时间和精力的。
当然有人会问了，那学了国画就能像电影《水墨江湖》里一样潇洒地挥毫泼墨，每天过得诗意而又潇洒吗？答案是否定的，即便是学国画也不例外。任何一个学科都没有那么简单。有人说学中国画能陶冶情操，修身养性。这话倒没错。只是这所有的付出都不是一蹴而就，也不是轻轻松松能够做到的。任何一门学问都值得我们用一生的时间与精力去钻研和学习。哪怕是你眼中看似轻松写意的中国画也如此。