中国写实油画家有哪些？
1980年以后，随着政治风向的转向、个体意识的觉醒和互联网的普及，中国发生了前所未有的审美变革。“八五年美术运动”中，西方各种流派层出不穷，中国当代艺术呈现出一片繁荣景象。在这一背景下，一批青年艺术家开始了对传统油画的反思，方力均、张培力等人开始创作“漫画式”的严肃作品；而何多苓、刘炜等老一辈画家则坚持着传统油画的技法，继续创作着优秀的重大题材作品。
如果说李天祥、朱春林这些上世纪五六十年代出生的职业画家，在坚守中国油画阵地的同时还保持了一定的风格创新的话（如李天祥的《唐太宗》、《蒙古马》，朱春林的《岁月芳华——清华园纪事》），那么同属这一代的刘炜、何多苓等人则是真正的承上启下的角色——他们是传统与中国现实结合的最后一代，同时也是引领新世纪中国油画新潮的一代砥柱。
作为一名职业画家，刘炜一直保持着高度的创作热情，他的作品中既有表现主义强烈的个人色彩，又保留着现实主义鲜明的时代特征。刘炜的作品注重塑造形象，强调画面视觉冲击力，他以一种独特的思维方式和大胆的造型语言，在中国画坛独树一帜。 与刘炜同时期成名并一直保持联系的何多苓，是继吴冠中之后又一从四川走出国门的著名画家。他擅长绘写意人物，其作品中那种纯真的诗意美感总是让人过目不忘。在当下这个追求时尚和商业价值的年代，何多苓依然坚守着自己内心的那片理想之地，他像一位手捧水晶鞋的王子，安静地坐在自己的童话王国里，用画笔尽情挥洒着对爱情的憧憬。他的作品充满了浪漫诗化的情怀，给人一种美好的向往。