文人画与中国画的区别？
文人画是中国传统绘画中的一个重要支派，它的兴起与发展与中国的文艺复兴——明代中叶以后的人文思潮密切相关。因此我们可以从“文人”与“文人之画”两个关键词出发来考察文人画的形成及特征。 何谓“文人”呢？我们一般认为，在封建社会中，知识分子群体是一个享有独特社会地位的阶层，他们依靠文化知识和社会关系取得社会的地位和尊荣，并拥有国家提供给他们的衣食来源。这一群体是封建统治阶级中文化素质较高的一个阶层。但当我们谈论中国艺术尤其是书画时，这个概念还需要做一些具体的限定。
在中国古代的社会等级秩序中，士和商处于社会地位较低的两种阶层，而文人则指的是那些出身士阶层的知识分子。他们除了具有前文所述的一般知识分子的社会属性外，还有着独特的文化气质和精神追求。 “文人”一词最初出现在先秦时期，《礼记·儒行》中有“儒有君子闻道之谓文，明君臣之谓文，广博易良之谓文，温笃诚悫之谓文”，这里所说的“文”实际上就是文人的意思。不过在这里所提到的文人是指具有良好品德和高尚情操的知识分子。
到了宋代，文人开始特指那些具有较高文化素养的士人。他们往往通晓诗书、擅长笔墨；他们或隐居山林，或徜徉于江湖，他们崇尚风雅，热爱自然，醉心于山水之间。南宋的林洪在论述山水画时说“写意者，意之所至，笔随意到。不假思索，谓之写意。若规范形模，刻意求奇，不以神会而强作幽情，此非写意也。”“写意”也成为后来文人画最重要的特征之一。
什么是“文人之画”呢？这实际上是一个内含相当模糊的概念。一般来说，我们谈到文人之画总是与文人有关的，这种关联性实际上也是由“文人”一词的多重内涵所决定的。但是这里的文人不仅指的是从事文化艺术工作的人员，还特指那些在创作时能够充分体现出“文人”气质与精神的画家。也就是说，只有具备文人特质和审美追求的画才能称得上是文人之画。
当然，所谓文人之画也不是一成不变的，它也在历史的流变中不断衍生出新旨趣。