国画石收藏价值吗？
“画石”之语，初听有些莫名其妙。仔细想来，其实大有可观之处。 首先，它包含了两个概念——“画”和“石”——前者是指艺术表现形式，后者则指表现的对象。且不论其具体的含义如何，仅就这两个简单的词而言，便有着无限延展的可能。
比如可以进一步分析它们所包含的内涵—— “画”的概念可以进一步细化，将其分成更多更细小的类别；而“石”作为对象，同样也可以做诸如此类的处理。 当两者都被细化的足够多时，一个属于绘画的“分类账”也就应运而生。这时再仔细审视这个分类账，一些有趣的现象就开始浮出水面了。 比如说，你可以找到不少专门画石头（或者说石涛）的画家，如清朝的四王、吴昌硕等；也可以找到不少专画牡丹的花鸟画家，如赵淳、于非闇等；还可以找到不少以描绘生活中小景致的文人画家，如沈周、文征明等。也就是说，当以“画”为索引进行检索时，我们可以找到与之相匹配的众多的“画像”。 可是这些画像到底有多少呢？我们很难得到一个确切答案。但如果我们换一种思路，以“石”为索引进行同样的检索，情况就变得明朗起来了。因为无论是古人还是今人，无论擅长什么题材，几乎每个人笔下的“石头”都有其独有的形象特征和画面感。
如果我们要查找与某块石头相对应的画的画像，只要找到这块石头相应的意象（或曰“图式”）即可；反之亦然，若我们要查询一幅画的画像，也只要找一下这幅画中是否蕴含有某种形状的石头即可。 因为每一块岩石都具有独特的几何形态，每一段线条都有明确的轮廓和走向，每一点颜料都有着具体的分布和浓度。所以无论把画放大到多大，也不论从哪个角度欣赏，任何一块石头都能以其独特的形状被辨认出来。即便是仅能看出轮廓和色调的速写和水墨，也能从中分辨出石的形貌。
当然，我并没有夸大其词。当你认真观察过大量的画作后就会发现，无论作者画的是什么，他的笔法总会向他预设的某个形状靠拢，即便只是一块微小的石头。 而当我们找到了每个画中的“石头”，再以之与原始的“石头”相对比，就可以得出一种近似“肖像”的画像来。 这就是“画石”的含义所在吧！