中国山水画怎么调色？
中国画的着色技法，大致可以分为“三染”法和“三勾”法两种。 “三染”法又称为分染、染底。即根据画面的明暗需求，将画纸分为几个部分，分别染色，再整体罩色，以形成画面的阴阳向背，突出空间感。 具体的方法是：首先用淡墨把要染的部分画好，称之为“打铅笔稿”！很重要的一步啊！很多新手不注意这一步直接上色结果画面很灰很乱没层次就是缺少了“打铅笔稿”这个步骤而造成的。所以说画画就要有画的样子，不要偷懒啊！哈哈~
“打铅笔稿”完毕之后就可以调色画了，中国的颜料是矿石研磨而成，颜色厚重且色彩中留有颗粒感。所以给画面上色的时候不要用太稠的颜料，容易积色且不易于清洗。当然也不要用太稀的颜料，容易染开而且很难控制纹理。 给画染色也是有讲究的，一般是从浓染到淡染或者从亮部往暗部渲染，这样色调才会自然过渡而不至于生硬。尤其是山石的阴影部分，不可一次染黑，应该多染几遍，由浓渐淡，直至和光源处融合在一块，形成一个自然的光影关系。 最后，在颜色干透后，如果感觉颜色不够饱满，可以用淡墨或稍深的颜料在边缘晕染一圈作为补充。
“三勾”法是指先用浓墨勾出山石的大形，再用淡墨勾出树的轮廓，最后用极淡的墨水勾勒远处山脉的轮廓。 如果需要，可以在画面中适当加入题诗作画，这样更能增添自然野逸的情趣。 其实无论用什么方法上色，最重要的是让颜色和墨色互相融合，自然渗化，不能刻意追求明显的水墨界限和清晰的轮廓线，以免破坏整个画面的意境。 中国画的颜色，是随画面需要而自由调用的，不像西洋画那样受到光源、色彩科学等外在因素的限制。所以，中国画中的颜色是最具有表现力的语言之一，可以很好地表达作者的情感和意趣。
希望我的经验对你有帮助啦~加油哦！