中国画有哪些工序？
这个……说工序，未免有些太简单了。中国画的制作过程是非常复杂的。简单的说吧——画之前要先谋篇布局——要算计好你要画多大，你该花多少时间等等问题；然后，择时作画——比如你选个假期开始画画，那你就要做好在假期中除绘画以外的所有事情的准备工作（吃喝拉撒睡都要提前安排好）；如果画面较大，还可能需要做裱托；之后，还要考虑用什么工具材料、怎么运笔着色、怎样打理护养等等诸多问题。 所以说，“工序”这个问题实在是有点太宽泛了。而且，各人作画又有不同，很难用具体的工序流程来限定中国画的制作。
不过呢，如果是按着传统的方法来学习中国山水画的话，那倒是可以给你提供一个思路。比如说，你要画一张四尺三联的山水画。那你就可以这样思考——选择什么样的题材的山水呢？小景？远景？山水还是雪景？……选择好了以后，你就要去写生或收集素材，把你选择的这一题材的山水，大致的样子和场景记录下来（写生）或者找照片来参照（找素材）。
然后，你就可以按照你所选取的山水的大致情况来构思你的构图了——是远山近水还是高山大岭？是有房屋有人家还是有瀑布飞流直下吗？你可以在纸上画一下，试试各种方案，选出你最满意的一个。
接下来就是上色了——山水画一般是“青绿山水”，也就是在山石的部分用绿色的颜料（石青色为主），在云彩、天空部分用蓝色的颜料（靛蓝色为主），在山水轮廓边缘用朱砂色或是朱磦色。你可以先在小纸上试一下颜色，调出你觉得最合适的色彩。 用淡墨勾出远近山的大势，再用浓淡不一的墨色染出山体的凹凸感和深远感，最后用重墨点出山中树木的枝干。 山石部分，可先用硬毫毛笔蘸取浓墨，再蘸取少量清水，在纸上画出石头的结构线即“皴”，然后再根据结构进行填涂着色。也可先用淡墨勾出结构，再去填涂。 山的远处，可以用更远的山，也可以用云雾，或用山石的投影来进行烘托。山上如果有树木，那就得根据树的形态进行绘制，有疏有密，有向有背。
云彩比较简单，只要把握好它的起伏变化和留白就可以了。 在画面的适当位置，可用重墨点出几个醒目的黑点上，这些黑点也叫“星星点”，以衬托出画面上的黑白关系。 等到整个山水的大形都确定了，就可以细加勾勒和填充了。
像楼主这样的情况，最好能够找一个专业的美术老师，帮你把把关，或详细教你应该怎么处理颜料色调的问题。因为如果不懂得协调好颜色中的浓淡和明暗关系的话，那么，你的这幅作品就容易失去平衡而变得灰暗没精神。 至于如何调颜料、染大山体、填树缝以及具体用笔用墨的技巧等，那就需要你有针对性的去寻找一些教学视频来看了。网络上有不少，百度一搜一大堆。
希望你会喜欢。