中国历代谁的作画水平？
东晋，顾恺之。 代表作《洛神赋图》。 注意他的细节表现力，对人物神态、衣褶的描绘，这已经接近西方古典油画的表现方式了，比意大利文艺复兴时期的大师大画家要早一千多年。
唐朝，吴道子。 代表作《送子天王图》（唐玄宗李隆基送儿子出征）、《李思训庄园图》（王维题诗，李思训是唐朝著名山水画大师）、《九曜图》等。 吴道子的绘画风格潇洒灵动，后人评价其“笔墨纵横”，意思是他的线条和墨法都很自由奔放，在构图上也是“疏阔有致”，很有自己的风格。他因为擅长画佛像而得“吴佛”之称。
宋朝，张择端。 代表作《清明上河图》（北宋末年汴京城的繁华景象）。 张择端的绘画风格，继承了唐代传统，又兼有文人画的特质。线条细密精致，色彩柔和淡雅。
同时期的李唐、刘松年、马远、夏圭等人也都是中国历史上成就很高的大家。 李唐，代表作《万壑松风图》、《江山秋色图》。 画法金代院体，造型严谨，笔法细致、着色浓重鲜明。
刘松年，代表作《四景山水图》。 刘松年的绘画风格介于李唐与马远之间。造型严谨，笔法细腻。但着色不如李唐浓郁，景物布置又不像马远那么紧缩。
马远，代表作《水图》之一（宣和殿的水）、《寒崖赏雪图》。 马远的画最显著的特点就是“留白”，画面很讲究留白，画面留白的处理相当考究。所以他的景致往往不会太繁复，但是很精妙。
南宋，梁师闵。 代表作品《莲社图》。 梁师闵是南宋文人画家，此画作于12世纪后期，描写东晋名僧慧远携弟子外出修行时的情况。全画结构严谨，意境深远。尤其值得称道的是，整个画面看似“疏淡”，实则“密”极了——每一根线条都有其存在的依据，都是构成整体形象的重要一笔。
元朝，张中也。 代表作《山径春行图》。 张中的画风继承自宋代大家，而又有所变化和创新——他的景物布置更加紧凑，画面比较“满”。用线流畅，墨色滋润明亮。
明朝，文徵明。 代表作《兰竹图》。 文徵明的绘画受到其书法的影响，比较儒雅秀润。
清朝，徐溥。 徐溥擅写竹石，亦能山水。他的竹子挺拔刚劲，颇有风骨。同时他也善写梅兰，所作《素萱瑞菊图》，用笔清丽。