1、“乡土写实”，49年到60年代中期，代表画家有彦涵，力群等
2、“红色写实”六十年代中期到七十年代末，代表画家有袁浩，朱成，刘大为，魏传义等
3、“革命现实主义”七十年代末到八十年代初期，代表画家田黎明，张广，王振德等
4、“东方既白——当代中国画”八十年代初期以后，代表画家冯远，杜滋龄，萧平，赵振川等 现在算来，上世纪八九十年代之后的中国画才是“新”的，因为那个阶段开始的中国画探索有着全球视野，是带着深刻的时代烙印和文化反思的，但在这个问题上的学术争议一直不断。
这个阶段的画家很多，如张培勇、卢禹舜、段建伟、孙文刚、郭子良等等，代表作品如《黄河入海流》《阳光灿烂的日子》《高原的阳光》和《天骄》等。 这时候的中国画有了一定的国际影响力，这和中国经济崛起，国力增强密切相关。因此这一阶段出现了国力的争论，出现了中国能否产生大师的论争。
现在来看，这些争论其实是有一定意义的，因为它关系到中国画的未来走向。 当然，在当下这个多元文艺时代，这些争论已经显得非不重要了。
阳漪琪优质答主延安、华北鲁艺的美术创作时期：由于中国社会进入全面抗日战争时期，新兴木刻等新兴版画艺术中心移至延安和华北抗日根据地，广大美术工作者在新的斗争环境和新的社会制度下，适应于新的斗争生活和新的时代要求，开始形成了自己新的社会和艺术风格：洋溢着浓厚乐观激进、勇敢献身的革命英雄主义和革命乐观主义精神。在延安及各解放区相继成立了美术专业学校和专业团体，集中了当时革命根据地的许多优秀美术家，他们深入到火热的斗争生活和群众之中，从表现与敌顽斗争的紧张生活，到反映根据地的新变化新气象，艺术表现手法在不断改进，作品的民族风格和地方色彩更加浓郁，从版画创作逐步普及到连环画、年画、宣传画、漫画和部分中国画、油画、雕塑等画种。这时期创作出的《哥哥当红军》、《开荒》、《军民合作》、《八路军和老百姓》、《白求恩肖像》、《狼牙山五壮士》、《选举》等许多木刻、年画、油画、漫画、连环画等美术作品，由于具有时代性和人民性，反映了新中国人民和新中国人民军队的生活，而获得了广大军民的热烈欢迎。他们还根据中央指示，开展“向民间学习”运动，广泛收集、研究人民的民间工艺美术并加以发掘、整理、提高和发展，并对地方绘画和年画进行了改革，以地方民间形式为基础创作和制作了大量为群众所喜闻乐见的美术作品，在创作、战斗、生产的同时，大量地为群众办黑板报、墙报、版报、开展街头美术，组织各种形式的群众性美术活动，直接为革命战争和根据地生产服务。
解放区的美术创作时期：这个时期，在以国统区为主的新中国美术阵营，开展了现实主义与唯美主义的斗争、民族形式与西欧形式的斗争、为群众服务与为少数人服务的斗争。他们创作了《义勇军进行曲》、《流民图》、《差一个钉子》、《南洋归国华侨》、《愚公移山》、《到前线去》、《浴血八昼夜》等美术作品，还创作出大型组画和巨型漫画连环画《东北的土地》、《打回东北去》、漫画《阿Q正传》等影响很大的美术作品和大型组画《农村剧》。他们还继承、发展和改革了年画、水彩画、新年画等传统与新兴的画种，涌现了一批如陈烟桥、罗工柳、华君武、张仃、江丰、胡一川、古元、彦涵、力群、王式廓、徐悲鸿、丰子恺、齐白石、叶浅予、董希文、蒋兆和、吴作人等人民美术家。这个时期还形成了鲜明的国统区的美术运动和解放区的人民美术运动两个相对抗的艺术体系和流派。
新中国美术时期：1949年新中国的成立，国统区的进步美术工作者与解放区的人民美术工作者会合汇成一股爱国民主的人民美术运动洪流。由于全国处于战后恢复、和平建设、社会主义改造的历史时期，美术创作和美术工作以反映各民族人民的战斗、生产、生活为主要内容，主要体裁是为群众所喜闻乐见的年画和连环画，同时还有油画、漫画、宣传画、漫画、工艺美术和工艺美术设计等。50年代中以后还逐步开展了中国革命历史画、现代历史画题材的美术创作，以及美术文物的整理和古代作品的临摹、复制工作。这个时期的美术作品主要有：《人民胜利万岁》、《和平签名》、《老马》、《地道战》、《百万雄狮渡江》、《毛主席和斯大林像》、《毛主席在延安窑洞前编“自家成分”》、《地道战》、《百万雄狮渡江》、《人民的胜利》、《红军过草地》、《把眼光放远一点》、《刘胡兰》、《青年突击队》、《钢水•汗水》、《毛主席和斯大林》、《白求恩》、《大跃进之歌》、《总路线万岁》、《农业学大寨》等油画、版画、水粉画、国画、年画、宣传画、漫画等，以及古代绘画、雕塑摹本与复制品，同时还出版、印行了《张光宇画册》、《中国古代版画丛刊》、
