什么内容的画有收藏价值？
个人见解，欢迎一起探讨！ 首先，要确定什么是“有价值”；接着，讨论一下如何评判绘画是否具有“价值”；最后，简单地谈谈有哪些题材的绘画作品具有“价值”。 “有价值”，即是指物质上的价值和精神上的价值。其中，物质上的价值很好理解——金钱，一般用价格来衡量其价值（此处价包括市场价值和保存价值，后者主要指保存该艺术品所需要支出的成本）。精神上的价值则比较难以定义。不过，我们可以通过观察，发现那些被社会认可的、有价值的艺术家的作品往往具备几个特征：
1.能够传达一定信息；
2.具有一定美学意义；
3.有一定的文化氛围和时代背景；
4.具有艺术风格； 5.满足以上三点，且点与点之间不矛盾。
对于一件艺术作品来说，只要满足了上述全部或者一部分条件，就可以认为该作品是有价值的，或者说具备了成为有价值艺术品的条件。当然，对于不同类型的艺术品，对价值特征的定义会有区别。比如，一件陶瓷艺术品，除了要满足上述所有条件外，还应考虑如下因素：
1.制作工艺是否复杂；
2.原材料的价值；
3.是否具有史料价值（反映制作年代、地点等）； 4.设计（造型、色彩、图案等）是否新颖独特，或者有标志性意义。
判断一幅绘画是否有价值，首先要看清这幅画到底是不是「艺术品」，也就是说要看这幅画是否达到了上述「有价值」的特征要求。如果一幅画的尺寸、质量（材质、工艺等）、色彩都没有问题，而且符合上述所有的条件，我们可以初步认定该幅画是有价值的。
至于这个“有价值”的程度有多深，就需要作进一步分析了。这就像人们评价一幅画时经常说的：“这是一幅很好的画，但是比我想像的要差一点。”这里所谓“很好的画”，就指符合上述全部条件的画作而言的；而“比我想像的要差一点”，指的是某些方面有所欠缺的作品。我们可以说一幅画达到几成“有价值”的标准。例如，一件新购买的瓷器，我们可以问一下自己：这件瓷器的制作年份是新的还是旧的？如果是新的，那么是什么时代的？是由谁制作的？器型是不是好看的？颜色是不是均匀的？有没有瑕疵？造型是否优美？构图是否合理？等等。。。
只要我们多问自己一些类似这样的问题，并且不断给自己答案，我们就可以不断提高自己对“有价值”的判断能力。 对于那些尚未达到“有价值”标准的绘画作品，我们不能说它们毫无价值。正如前面所说，它们可能只是“没有到达‘有价值’程度的画作”——这些作品也许值得欣赏，但不一定值得购买；同样，这些作品也可能不值得购买，但我们又没有理由批评它们的创作者。不是每一幅画都必须达到“有价值”的标准才算是好画。有些画家可能一辈子都只会画几幅成功的作品，其它都是失败之作，但从艺术史的角度来看，这些失败的创作却是不可或缺的。因为，它反映了艺术家成长的过程，反映了他们的才华是怎样逐渐显现出来的，反映了他们怎样努力才能创作出几幅好的作品。
总之，无论是“有价值”的画，还是“没价值”的画，我们都应给予同等的重视，因为无论怎么样，它们都是对文明作出贡献的。