书法家什么振什么？
张振国，1967年生，河南南阳人。中国书法家协会理事、河南省书协副主席兼学术委员会主任、南阳市文联主席 学书感言：书法是线条的艺术；笔法与结体是两个最为重要的艺术元素，二者既相互联系又互为制约。创作首先要有生活体验和生命感悟，没有生活的基础，作品就缺乏生机；没有情感的表达，书写就成为机械的行为动作。艺术必须来源于生活而又高于生活，这是艺术的生命力之所在。
主要获奖：全国第十届书法篆刻展优秀作品奖（最高奖）、第二届中国书法“兰亭奖”艺术奖、全国首届篆书作品展二等奖、第三届草书作品展三等奖等十余次国家级展览奖项。
主要展览：《当代书法名家作品赏析——张振国卷》由北京工艺美术出版社出版发行。
主要论文发表：《试论中国书法的审美特征》、《略谈书法创作的几个关系》、《从看隶书艺术的现状与发展趋势》、《关于书法学习“取法”问题的思考》、《关于书法创作中“古意”的再思考》等多篇。 主要著作：《张振国书法作品集》、《张振国书唐诗三百首》、《张振国书元曲百句》、《张振国书古诗四帖》、《张振国隶书〈礼器碑〉集字楹联集锦》等。2008年出版《当代书法名家作品赏析·张振国卷》，由北京美术摄影出版社公开发行。 张振国的书法用笔精到而富有变化，结体宽博平正且不刻板，章法自然而不做作 。他的作品既有汉简的率真，又有北朝碑刻的峻逸，还有钟鼎铭文的端庄厚重。他的行书笔势流动，洒脱清逸;隶书方正严谨，含蓄典雅。张振国以书法家的身份跻身于全国书坛领导层的位置，在河南省书法界他是唯一一位同时担任中国书协和省书协两个机构领导职务的人。
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“书坛四老”中的胡公寿、吴昌硕都写过，但个人最喜欢的还是于右任写的。 他的字写得最秀气，有晋人风度；而其他三位风格不同，各有千秋，比如林散之写草书是“草圣”“颠张醉素”风骨，孙伯翔则把北魏笔意融入到现代书法创作中，形成独特的风格。所以于右任的书法作品我比较喜欢。
锺繇（yóu）（151年－230年），字元常。颍川长社（今河南许昌长葛东）人。汉末至三国曹魏时著名书法家、政治家。因官至太尉，故后人亦称他锺太尉、锺太傅。
他擅篆、隶、真、行、草诸书体，尤精于隶、楷。南朝宋虞和《论书表》云：“魏初钟、胡书兴，而张（芝）体绝，二王壮年皆综合张、钟，功精专竭，更为郁逸。”唐张怀璀《书断·神品》云：“真书乃钟繇所传也，魏、晋已来，最得其妙。”可见他在书法史上之崇高地位。
《宣和书谱》论曰：“备尽法度，为传世独珍。”其小楷笔意类分书，至晚年变曲为直，变涩滞为流美，自成一家法。所书《宣示表》、《荐季直表》、《贺捷表》、《还示帖》、《尚书宣示帖》、《力命表》、《养生论》皆为后世书法经典。
《宣示表》原是王羲之临写后传下来的刻本。南朝梁武帝说钟繇书法，“如云鹄游天，群鸿戏海，行间茂密，实亦难过”。“云鹄游天”是说他书体的高远，所谓高远者，清秀潇洒出于自然也。“群鸿戏海”是说他笔法飘逸绝俗，出神入化，正如群鸿涉海，随波逐流又随心所欲，实有道存焉。“行间茂密”是说他字体虽然古拙而少波磔，但章法和结体十分茂密，毫无流滑之感，使人感到内蕴深厚。梁武帝评钟繇书法为“绝妙”。
他的行草书在当时也是独具一家，历史上曾流传着一个故事，说明他行草的艺术感染力是何等强烈。东晋时王羲之去观赏钟的一件行草书作品（古铭二篇），竞爱玩不忍离去，亲自将古铭临写一遍，留下自己的书迹，把古铭还给了主人。此事不但说明钟的行草艺术水平很高，而且王羲之也虚心向他学习，使钟的书法艺术进一步得到发扬光大。
《三国志》说钟繇被曹操“辟为祭酒，迁尚书郎，拜扬州刺史，以袁术新败，粮食方乏，表徙颍川田民以充州县”。后为魏国相，录尚书事，封东武亭侯。及曹丕为魏王，又“加繇为卫尉，以侯就第，位特进”。曹丕称帝，迁太尉，进封定陵侯，增加封邑五百户。死后谥曰成。
在书法艺术上，钟繇对我国书法艺术发展有卓越的贡献。他擅长各体书法，“师法曹喜、刘德升、蔡邕等，创造了今天真书字的实样，并从铭石创制小篆，对行书也有杰出的贡献”。
小楷造诣最高，体貌古雅，笔法精简；行书简劲放纵，真书含蓄古雅，圆润幽远，隶书高古淳朴，妙趣天成。《宣和书谱》说他“真书绝妙，乃过于师，求于隶字，亦意所不及”。
钟繇在书法上的造诣不仅表现在他对汉末书法成就的总结和整理上，更重要的是表现在对书法艺术的推进上。他以古文、篆书为楷法，从而创造出与隶书迥然有别的新书体——楷书。他的这种变革打破了二千年隶之统一，开辟了二千年楷书统一。钟繇不愧为中国书法史上一位划时代的人物。
钟繇的楷书对后世影响极大。正如包世臣所说。“书艺至元常，一变而遂通神”。其子钟会曾对王弼说：“吾天才不如父，及汝遂不逮于吾”。他自己也说：“吾少时坐曾公床上书，性拙，不得便宜。尝欲书‘奈何’二字，意中不快，更令数四，及都不中。思而不书，既二三日，临卧意中喜有一笔，因起作之，又不能有意，
