中国有哪些画派？
“画派”是个通俗的说法，其实指的是近代以来中国油画（西画）艺术家在艺术创作上自觉或自发的群体。他们往往在艺术追求上有相近的思想基础和艺术基础，并且在艺术市场上以团队的力量来影响西画的销售和价格的走势。 现代西画中第一个重要派别是“印象派”，出现于19世纪后半叶的法国。这个流派之所以被称为“印象派”是因为他们的作品表现的是瞬间的印象而非细节的真实，而且颜色非常讲究鲜亮的视觉效果。这一派的代表画家有莫奈、雷诺阿等。
现代西画第二个重要的派别是“野兽派”，出现于上世纪20年代的法国。该派系的作品色彩更加大胆艳丽、画法较为随意，代表画家有马蒂斯等。 中国近代出现的第一批西画家主要受到印象派的影响，比如张大千、刘海粟等。他们吸收了这个流派的色彩和造型的特点。但是比起印象派画家，他们在技法上更为传统，在绘画题材上也更倾向于中国传统。
五十年代以后，由于意识形态方面的原因，中国的西画创作者主要继承自前苏联的艺术风格。画面更偏重写实，色调相对沉暗，人物画像也更偏向现实主义的表现手法。六十年代中期，因为中苏关系破裂，加上美国西画的流行，中国的西学创作者开始寻求自身的特色，在技法和理念上都力求多样，不再单一依赖前苏联模式。这一时期的西画创作出现了前所未有的活力。
九十年代之后，市场的力量进一步激活了中国西学领域。一批新生代的画家的崛起，让中国的西画创作更加多元化。同时，经济的全球化也让中国的西画家有机会看到更多来自世界各地的艺术风情和审美意趣。如何更好地面向世界、面向未来，如何更好融合中西、传承创新，这或许是中国西画创作者和研究者都需要思考的问题。