中国画怎么画牡丹？
我的老师曾告诉我们：“学画牡丹，先要学会‘丧’” 这是让我学会欣赏它并正视它的美吗？ 我起初是有些抵触的，可是后来学了之后才知道老师的良苦用心——只有先“丧”了，这个“大”才能起来。 牡丹之美，在历代文人雅士笔下，总是与“国色”“天香”相连。 牡丹之“大”，在宋人眼里是“占尽春风”；在唐人心中是“开花似荷钱”；在元代文人笔下则是“万斛珠玑”。
牡丹之“大”，在民谚里是“洛阳牡丹甲天下”；在明清小说中则是有“花中仙子”之称的林黛玉对贾宝玉说“单取一个‘艳’字咋样？” 大而美者，古今共赏。然而要真正领略牡丹的国色天香，还需从细微处入手。 我的父亲曾是当地小有名气的画家，他曾在一本鉴赏书里看到一句话，用来点评墨花的笔法，这句话用在这里再合适不过了——“细如毫发，密若蜂房”。
用句俗一点的话来说就是“细节决定成败”。 欲观牡丹之高，须看其花。欲赏牡丹之艳，须近其身。欲寻牡丹之趣，须细其节。
一、结构 “结构”这一说法是我自己的私以为，且带有一定的主观性。我所指的结构并非单单指出牡丹花朵的具体构造，而是指构成一朵牡丹的花头，即构成花瓣、花蕊、叶片的线。画出一条合理的结构线，这朵花也就大致成立啦~
二、用笔 用笔大致分为勾皴擦染点五大类。以牡丹花的画法为例，具体笔画可参考如下： 勾： 用中锋勾画花头和花瓣轮廓； 皴： 中锋皴画花瓣纹理（注意大小变化和疏密关系）； 擦： 侧锋轻擦花瓣颜色，注意留水痕； 染： 染色分浓淡两种，由瓣尖往瓣根渐渐加淡，注意整个花色上的深浅变化； 点： 指珍珠点，用湿笔点出，有聚有散； 另： 叶法相似，略作裁剪即可。