王镛、程大利、朱培尔等一众当代艺术大家，都在不同场合表达过对书法篆刻“无用”之美的观点： 从美学价值角度看，书法是独立于其他艺术形式之外的纯艺术——因为其审美的纯粹主观性，也因为其无法复制的个体创化特征；从实用价值看，文字书写自电子文本普及之后，已渐趋符号化，“实用性”也渐趋模糊。书法成为了一种“无用的有用”的艺术。
当徐冰提出“文字就是符号，符号就是艺术的”观点时，我们并不觉得意外。 同样，当我们看到一位艺术家把“丑书”演绎到极致，并声称这是一种“回归书法本体”的做法时，也不感到惊奇。
“无用”的价值在于，它可以使人在物欲横流的社会中，保持一份超然与独立的人生态度。正如林语堂论道家智慧时说，“人们应当尽量发挥自由思想，在天地间畅行无阻，因为人的天性喜欢扩张，如同植物需要阳光和空气，因此无论怎样，人总是需要自由的。”——这似乎也是书法家在“无用之用”里收获的另一份人生大道。
廖小萍优质答主清代金农漆书，漆书是金农的独创，从汉代简书中得到灵感而得出的一种独特书法。笔划方正，棱角分明，粗细不分，通体乌黑，看似用漆写成，曾从一学金农的人在题金农漆书时说“冬心先生为余作书，秃笔蘸墨，以劲疾书之，而迟回不进，如画家之惜墨。点笔者如铁线圈成，绝去姿媚，自署曰漆书，盖取意于漆画也。”又有人称其漆书为“破体”。
清代金石学家、文字训诂学家与书法家邓石如，邓石如书法初学欧阳询、颜真卿，后学钟繇、王羲之，再溯秦汉，采摭三代，汇熔百家。其篆书对清初沿用多年的玉箸篆有创新之处。书法师承李斯的玉箸篆；邓石如继承玉箸笔法而有创新。玉箸笔法是运用中锋使笔，力透笔端，粗细匀称，运转圆畅，形如玉箸。邓石如的篆书以秦篆为基础，掺入隶意，笔法浑厚朴实，点划圆润，结体自然平实，笔势飞动，字形秀丽俊逸，章法疏密有致，一派自然天成，将书法从传统拘谨之中解放出来。
吴昌硕行书，吴昌硕早年学“钟鼎”，临石鼓文，习“两周金文”有所成就。后学怀素、王铎，得益于石鼓文而能自出新意。最后以篆入行。杂以草书，风格高古，其行书有“石鼓文”之气，其以篆笔作草书，苍莽雄浑而又有章草遗韵。晚年吴昌硕自创的篆书与行草相交杂的书法形式，对后世有极大的影响。
