徐悲鸿字画收藏价值吗？
徐悲鸿（1895年-1953年），原名徐佰川，汉族，江苏宜兴人。著名画家、美术教育家。擅长人物、走兽。 早年留学法国学西画，归国后长期从事美术教育。一生留世作品很多，包括国画、素描、油画等风格，其中以速写、素描居多，其绘画题材多是人像速写、花鸟虫鱼、山水风景等；画风细腻稳重，造型严谨、笔法细致、朴素有力；
他的作品具有鲜明的民族特色和极高的艺术价值，深受广大人民喜爱和追捧，至今，徐悲鸿的作品拍卖价格屡创新高。在2017年的香港佳士得拍卖会上，他的《山鬼》以人民币3.66亿元的价格成交，创下中国当代艺术家书画作品最高成交价；2014年《九骏图》在纽约拍卖会以1.8亿美元高价成为“全球最贵书画”，创亚洲艺术品最高成交额纪录…… 如此高的成交价格，也让徐悲鸿的书画作品堪称“印钞机”。
随着收藏热潮不断涌起，许多人的目光都聚焦在了徐悲鸿的书画上。那么，徐悲鸿的书画作品到底值不值得收藏呢？
首先，我们来说说徐悲鸿的书画家身份。 中国近现代的美术史上，徐悲鸿是一位举足轻重的人物。他不仅在美术创作上成就显著，而且在美术教育上也作出了突出的贡献。他是国立中央大学教授，兼任博物系主任，后任美术学院院长。他创立了中国现代美术的教育体系，培养了一大批优秀的文艺人才，其中包括张仃、王式廓、吕斯百、蒋兆和等诸多大家。这些人在中国的美术史中都有着重要的地位。从艺术家的身份上来说，徐悲鸿是一个当之无愧的名家大师。 当然，衡量艺术家的标准不仅仅是看他创作的数量和质量，还要看他对艺术的形式和对历史的贡献。徐悲鸿虽然是以花鸟闻名，但事实上他的人生追求并不仅仅局限于花鸟。他在人物、山水方面都有涉猎，并且在不同的画种中都表现出了极高的天分。他从欧洲带回西洋绘画的方法并加以运用，使我国的油画和水彩画都有了很大的发展。他还倡导“素描是一切绘画的基础”，并亲自传授素描的技巧，他的学生吕斯百、吴作人等人都是近代著名的美术大师，他们的基础都是来源于徐悲鸿打下的扎实的造型能力。
其次，我们再来看看徐悲鸿的书画市场状况。 由于徐悲鸿在美术史上特殊的地位和贡献，所以不论是他创作的任何类型的作品，其市场价格都比较高，尤其是在顶级市场上，他的很多作品都能拍出令人感到吃惊的高价。 在2011年嘉德四季第47期拍卖会上的《山水双屏》，是徐悲鸿晚年之作，此作以1290万元人民币起拍，最终以1900万元落槌，加上佣金2200万元售出。而在2012年北京保利春季拍卖会上，其代表作之一《春晴》以3300万元人民币落槌，加佣金成交价为3850万元。去年11月，北京匡时国际秋季拍卖会上，一幅《蜀江春水拍山烟》以7000多万元天价成交。
目前，徐悲鸿的多幅作品都位列各大拍卖会的榜首位置，他的《九州无事乐耕耘》曾在2011年和2013年先后两度拍出1亿元人民币的高价，再加上前期的佣金，一幅画的成交额高达2.2亿元，这样的价格令许多人望而却步。不过，徐悲鸿的作品高价并没有让市场降温，反而热度依旧不减反升。 我们可以得出结论，只要作品有市场，有升值空间，且保持较好的流动性，这样的作品才是值得投资的佳品。而徐悲鸿的作品完全满足这些条件，因此说徐悲鸿的书画作品值得珍藏是不为过的。