清代青花瓷有工笔画吗？
在清初统治初定以后，康熙皇帝为了改变明朝末年的衰弱颓势，锐意进取，在文化方面也大力提倡经学，恢复传统的儒学思想，扭转了社会风气。在康熙皇帝的影响下，统治集团上下大兴文化，从而形成了一种重视文化、尊重文人之士的风尚。
这种社会现象反映到艺术领域，使瓷业的发展和文人艺术风格发生了更直接的联系。清初的制瓷工匠普遍具有深厚的文化艺术素养，他们能够较为深入地理解和把握文人画的精神，能够熟练地掌握文人画技法，并且将工整细致的官窑工艺风格与自由灵动的文人画风格相融合，创造性地发展了以工笔花鸟画装饰的青花瓷器。
清康熙五彩雉鸡牡丹纹尊
清初陶瓷艺术中的工笔花鸟与以沈周、陈洪绶为代表的吴门画派、武林画派等流派的绘画风格相融合，在绘画题材的选择上多取国画中经典的花鸟故事，用瓷画来阐释儒家文化的观念内涵，反映了清初政治与文化上“复归传统”的时代主流思想。
清初的工匠沿袭了明末重视釉色品质的习惯，改变了明代后期青花瓷釉质灰暗、细疵较多的问题，使釉色变得莹润清亮、胎质细腻，为青花釉色保持鲜丽明快的色泽提供了很好的基础条件。
同时，清初制瓷工匠继承了明代的钴料淘炼技术，使用淘炼非常精细优质的回青、陂唐青等色料，使青花瓷保持了明代中期以来色彩浓重鲜丽的风格。例如康熙早期的一些精品青花瓷，用料十分精细，发色浓艳明亮，具有明代嘉靖、万历时期青花瓷器的风范。
清初工匠在用笔技法上沿袭了明代疏朗活泼的作风，同时又在明代双勾填色的基础上，发展出了“青花五彩”装饰新技法，使青花瓷画获得了类似五彩瓷般的丰富色彩表现力和层次变化，从而为青花工笔花鸟瓷画提供了更加优越的表现条件。