哪个艺术家的作品关于生命？
吴冠中一生呕心沥血，都在思考如何让绘画实现“中西融合”。他的作品具有鲜明的抽象风格，能够让人感受到东方的气韵与意趣。他曾经说道：“笔墨等于零”。他的这句话引起了巨大的风波，有人对他大加声讨，有些人却对他赞赏有加。吴冠中说这句话的本质原因，就是希望绘画界能够彻底改变对笔墨的陈旧认识，绘画界需要不断革新，中国画界不能被固有思想所限制。他敢于说真话，为艺术界做出了诸多的思考和探索。
在吴冠中的艺术人生里，他始终都在研究如何让“油画中国化”。对于这个问题，他从未停止思考。在25岁时，吴冠中作为公派留学生，去法国学习油画。在那里，他接触到了卢梭、莫奈等大家的作品，为吴冠中的画风转变奠定了基础。他对于印象派等绘画形式情有独钟，对东方文化与西方文化进行了融合。他笔下的风景画具有自己鲜明的风格，他笔下的江南风景，具有诗意的特征。他笔下的线条和色彩都富有东方的节奏和韵律。
吴冠中不被世俗规则所束缚，他做了一辈子的艺术探索者，他对于绘画的本质问题都进行了独立、深度的思考。吴冠中在抽象与具象风格上都进行了探索。他在1972年创作了一幅《春雪》，这幅作品的题材是周总理视察太湖，这幅作品中运用了传统笔式，融入了西式的光影和色彩。1991年，他创作了一幅《野草》。这幅作品表现的题材是鲁迅的文章《野草》，其中蕴含的深意是表达人民对战争年代的恐惧。
吴冠中是一位伟大的中国画家，他在绘画界建树颇丰，成为现代艺术史上的里程碑。他创作的作品风格形式独树一帜，他一生都在从事教学工作，培育了大批的优秀人才。他用一辈子践行着“笔墨当随时代”这一思想。他的作品表现的生命律动，让一代代人感受着他的艺术风范，激励着后人永不止息地探索。