这个问题问得好！ 国画有山水画、花鸟画和人物画，还有书法以及篆刻等，在这里我们主要讨论前三种画。 先说一下它们的定义吧。 山水画就是用毛笔、水墨、颜料在宣纸或绢上作画。主要以山水为描绘对象。 花鸟画就是以花鸟、鱼虫等为描绘对象。
人物画则是以人物为主题的画。一般分为古典人物画和现代人物画。古典人物画是以历史人物或者是传说中的英雄侠士等为描绘对象。而现代人物画是以现实生活中的人为中心。 总之，这些画的主要的区分是在于描写对象的本身，而不是在于使用什么材料或是技法。
当然，在表现的时候也是有区别的，比如写意画，它要求笔墨不拘一格，潇洒灵动；而工笔画则需要精益求精，细致典雅。具体有什么区别，我后面会有专门的文章讲解。 那他们分别的代表人物又是谁呢？
山水画代表人物：王维、李成、范宽、荆浩、苏轼、赵孟頫、王蒙、黄公望 花鸟画代表人物：齐白石、徐悲鸿、朱耷（八大山人）、吴昌硕、崔子范、潘天寿、张大千、刘海粟…… 人物画代表人物：顾恺之、阎立本、张择端、杨仁凯、齐白石、徐悲鸿、陈丹青、方增先……等等
甄聪矫优质答主中国画历史悠久，远在2000多年前的战国时代就出现了画在丝织品上的绘画——帛画，这之前还有原始的岩画。随着岁月的流逝，古代绘画因种种原因已经损失殆尽，目前在中国绘画中隋代以前的已不多见了。展现在面前的这些国画有带宗教色彩的、也有具体的故事情节，例如像顾恺之的《洛神赋图》就是取材于曹植的《洛神赋》，又如像王羲之的兰亭盛会，以及表现历史事迹和惊人的传说等。
人物画，从艺术渊源上考察，基本上可以追溯到战国楚墓的帛画。那两幅在地下深藏1500多年的东西，用色基本上是平涂没晕染，但人物形象的动态和面部表情已经刻画得非常生动，线条的抑扬起落也有了最早的示范作用。从汉代到三国、西晋、南北朝(迄581年)，这一段是大分裂、大动荡、大迁移、大融合的时期，也是佛教传入和道教产生，佛、道艺术盛行的时期。在这个历史背景下，我国的绘画艺术也经历了相应的发展阶段。从东晋时顾恺之的继承和发展，到南朝陆探微、张僧繇，北朝的杨子华、曹仲达，都出现了在历史上卓有影响的大画家和不少著名的作品。由于战争频繁和改朝换代，这一时期的画家有生而流散和死而佚名的，但还有一定数量的作品传世，或尚有著录和文字记载，流传到现在的，有东晋顾恺之的《女史箴图》和《洛神赋图》卷，南朝梁张僧繇的《五星二十八宿神形图》卷，北齐杨子华的《北齐校书图》卷，隋代展子虔的《游春图》卷等。
