中国第一浪画家是谁？
这个第一不好当，因为中国美术的历史太悠久。从西汉的画像砖石到唐代的吴道子、宋代的张择端，再到明清的“吴门四家”和扬州八怪以及当代的齐白石、张大千、傅抱石……艺术家们留下了无数脍炙人口的艺术佳作。如果要评选一个“第一名”的话，那真是难上加难。
但是，如果仅就“泼墨写意”这一独特风格而言，董其昌无疑是最合适的代表。 为什么这样说呢？
首先，是从古至今评论家们对董其昌书画的评价都是很高的。比如明代书画家董其昌自己的说法就是“吾书为古今第一”；又如清代著名书画家赵之谦在《章安杂说》中评论董其昌的书法时说“自魏晋以来，行书以二王为正脉，以董其昌为真髓”;再如近代书画大家张大千在评价历代书法家时认为“六朝人以王羲之，唐人以颜真卿，宋元明以文征明，清初以董其昌为正统……” 如此等等，不一而足。
其次，是后世很多具有“泼墨写意”风格的书法家都受到董其昌的影响。 譬如，被誉为“民国四大书法家”之一的于右任，他在谈到自己的书法创作心得时就说过“作篆法，须学董其昌；作隶法，须学颜真卿”“作行草，则追摹王维、怀素、张旭”；再如现代草书的创始人林散之，他早期学习楷书，正是以董其昌为宗师的。
当然还有当今最负盛名的书坛巨人苏轼，他不仅学习颜真卿等唐朝大家，更是把董其昌的行草书收入自己作品中。比如他的草书《论印绝句三十首》，就被认为是受到了董其昌的启发。 因为董其昌的这件作品中有这样一句——“昔人得古刻，敝纸尾作洞，以故落笔，自然有势。”
所以，如果要评中国书坛的第一个 “浪 漫 派”，那么董其昌当之无愧！
傅抱石(1904—1965)，江西新余县人，早年留学日本，攻读美术史。“七七”事变后，他辗转回到南京，继续进行艺术创作。1953年任山东大学教授，山东美协主席。次年调中央美院华东分院任教授、杭州美协主席。1957年当选为浙江美协主席、中国美协副主席、浙江画院院长。为全国第三、四届人大代表。傅抱石是一位具有现实主义传统的艺术家，他所作的《二湘图》、《琵琶行》、《丽人行》、《渊明沽酒图》等画，取材于文学作品，体现了爱国主义及同情人民的思想感情。1956年，他带团去东北等地写生，所作东北三记，对表现雄浑壮阔的北国风光是一个突破。
傅抱石是一位具有浪漫主义创作个性的画家，常在写生中汲取创作素材，以解放后的首都新面貌为题而作的《江山如此多娇》，气势豪壮，表现出他以现实主义为基础的浪漫主义风格。傅抱石作画笔墨酣畅淋漓，喜用复笔繁皴，善用淡墨水，再加濃墨勾勒，其山水画以雄伟壮阔著称。1957年，他提出“搜尽奇峰打草稿”的口号，主张写生，从而开创了中国画的“新山水画派”而闻名于世。傅抱石擅山水、花卉。亦工书法，精鉴画，富收藏，有著作八种，论文三十篇。其画以山水见长，尤擅画雨景。笔墨劲挺，气势豪放，风格奇绝，有“天下第一滴水皴”之誉。傅抱石人物画不多，往往涉笔成趣，形象生动，风格独树一帜。张大千曾说：“傅(抱石)作画，一气呵成，数日即满，此老天纵之才，吾何敢与争。”
傅抱石在绘画上以山水画成就最大，他用西画的透视法，融合传统笔墨，所作山水，笔势雄健，章法新颖，将传统的笔墨手法和现代山水画艺术精神完美地结合在一起，使画面产生出一种气势磅礴的效果。他笔下的雨景堪称一绝，善于用饱含水分的笔濡染成片，使画面既明朗，又湿润，极逼真地表现出烟雨迷蒙的江乡景色。1959年，为迎接新中国成立10周年和人民大会堂的落成，傅抱石与关山月合作，历时四个月创作的巨幅画卷《江山如此多娇》气势雄伟，是傅抱石创作生涯中的代表作。
抱石先生在40年代已经名闻中国画坛，享誉大江南北。1953年先生在山东时，山东省文化局原局长王彬，亲自请抱石先生作一幅大画，抱石先生欣然同意，不到半个月，先生即勾勒出一幅山水画的草稿，王彬局长看到草稿后，非常满意。1954年，傅抱石先生奉调浙江后，王彬局长几次写信催促先生把这幅画赶出来。1955年4月，先生才把这幅长达6尺、宽达6尺的《万竿烟雨》完成。王彬局长收到画后非常满意，并给先生汇去了400元稿费，但先生说：此画送给山东人民，分文不取。
据山东人民出版社原总编张国仁老先生，当年亲自去抱石先生家要此画时，先生对他说：此画是山东人民的，我分文不取。
